Bienvenido al Palacio de los Normandos de Palermo y su Capilla Palatina.
El Palacio normando, también conocido como el Palacio Real, se encuentra en Palermo y hoy es la sede de la Asamblea Regional de Sicilia. El palacio es la residencia real más antigua de Europa, hogar de los reyes del Reino de Sicilia, la sede imperial con Federico II y Corrado IV y el histórico Parlamento siciliano. En el primer piso del edificio se encuentra la Capilla Palatina construida en el siglo XII. El ala oeste está asignada al ejército italiano.
Es uno de los monumentos más visitados de la isla de Sicilia. Los servicios turísticos adicionales son gestionados por la Fundación Federico II; las entradas principales (las entradas parlamentaria y turística) están en la plaza del Parlamento, y en el lado de Piazza Indipendenza. Desde el 3 de julio de 2015 forma parte del Patrimonio de la Humanidad ( UNESCO ) dentro del sitio serial «Palermo árabe-normando y las catedrales de Cefalù y Monreale«.
Es difícil no dejarse impresionar por el esplendor de sus mosaicos, que lo convierten en uno de los monumentos más visitados de Palermo.
PRECIO REDUCIDO DEL TICKET
PRECIO DE LA ENTRADA (martes, miércoles y jueves)
PRECIO REDUCIDO DEL TICKET
ENTRADAS DE CORTESÍA
VISITAS TURÍSTICAS EN GRUPO
VISITAS ESCOLARES
VISITAS PRIVADAS
AUDIOGUÍA
También conocido como Palacio Real, el Palacio de los Normandos es la residencia real más antigua de Europa: hoy es la sede de la Asemblea Regional de Sicilia, además de uno de los monumentos más amados de Palermo.
El conjunto de edificios toma la forma de una bifurcación volcada, los dos brazos del sur de la bifurcación se cruzan con los artefactos de la Capilla Palatina que originan dos grandes patios internos. Múltiples estilos se mezclan en los distintos órdenes y en las numerosas facetas de las distintas perspectivas.
Los estilos románico, bizantino, árabe, normando, neogótico, chiaramontano, renacentista, barroco mezclan elementos como ensanchamientos, nervaduras, óculos, relieves, arcos, ojivas, sillería, ajimeces simples y falsos, toba combinada con incrustaciones de lava, tejidos, salón de piedra, molduras, almenas, hileras de cuerdas, arcos, tímpanos de fuerte impacto sensorial y emocional.
De las cuatro torres normandas originales: la Greca, la Chirimbi, la Pisana, la Joaria, hoy solo quedan las dos últimas, de forma cuadrangular contemporáneas a la Capilla Palatina.
Hay varios patios internos, dos de ellos con logias y arcadas:
El Patio Maqueda es el cruce de las salas principales, alas y lugares:
La torre del homenaje, también conocida como Torre Santa Ninfa, era un edificio destinado a la custodia de tesoros, un lugar construido por Guillermo II de Sicilia con la contribución de los trabajadores pisanos. Según la tradición, en la época suaba con Federico II, la torre fue probablemente uno de los lugares de reunión de la escuela poética siciliana y un entorno frecuentado por el propio soberano. El virrey Francesco d’Aquino di Caramanico hizo construir el observatorio astronómico en 1790.
Exteriormente aparece desprovisto de decoración, pero es razonable suponer por las huellas visibles que, en las zonas donde los españoles añadieron entrepisos, era enteramente mosaico probablemente con escenas de batallas, siguiendo cánones que imponían una fuerte simetría entre las escenas. representado. Incluía la Sala del Tesoro, con puertas de doble acceso, rodeada de pasarelas cubiertas por majestuosas bóvedas y las cuatro tinajas tapiadas en el suelo que podían contener innumerables piezas de monedas de oro.
La fachada este es el resultado de un importante proyecto de restauración neogótica del arquitecto Nicolò Puglia en 1835. El mismo Puglia fue autor del proyecto de la decoración neogótica de los alzados occidentales hacia 1842. Los interiores incluyen la Sala de Federico, la Sala China y la Sala Pompeya, de la primera mitad del siglo XIX, decoradas con pinturas de Giuseppe Patania y Giovanni Patricolo, habitaciones que componían los apartamentos privados de la reina Marina Carolina de Borbón.
Torre Joharia. Torre Joharia o Torre Gioaria -del árabe aljawhariyya, enjoyada-, también conocida como Torre del Tesoro, construida por Roger II de Sicilia. Presenta la mayor cantidad de ornamentos, resplandeciente por la magnificencia de las más variadas decoraciones, solía frecuentar el rey por el abandono a la ociosidad y quietud. El nivel inferior está ocupado por la Sala degli Armigeri. Arriba está la Sala dei Venti, al este se ingresa a la Sala di Ruggero.
Torre Chirimbí Torre Chirimbi o Torre Carimbri, edificio del rey Guillermo I en Sicilia. Demolido.
Torre griega. Torre Greca o Torre Rossa, también conocida como Torre Kemonia por su posición, construcción construida en ladrillo por obreros griegos, de ahí el nombre, en la fachada sur a instancias del Gran Conde Roger. En 1550 el virrey de Sicilia Juan de Vega la derribó para su restauración.
Además se pueden visitar la Sala Roja, la Sala Amarilla, la Sala Verde, la Sala de Hércules (sede de la Asemblea regional) y la Estancia del Rey Ruggero.
En el segundo nivel del Loggiato di Cortile Maqueda se permite el acceso al Piso Parlamentario que, a través del Corredor Mattarella, permite el paso entre las habitaciones de los aposentos reales -según notas documentales, los aposentos de la reina y del príncipe heredero- ubicada en el complejo Renaissance, mientras que la Sala dei Venti y la Sala Ruggero se ubican en la Torre Joaria.
Entorno de conexión de las salas de la primitiva Galería. En la entrada está la pintura, óleo sobre lienzo, del pintor siciliano Giuseppe Sciuti de 1901 que representa la Alegoría de la agricultura, la industria y la economía, a lo largo del camino hay una gran estatua de bronce que representa a Arquímedes, obra del artista palermitano Benedetto Civiletti, ejecutado en 1893 por encargo del rey Umberto I. Otra adquisición del soberano en la Exposición Nacional de Palermo de 1891 es un óleo sobre lienzo que representa la Batalla de Dogali, obra firmada por el pintor romano Cesare Biseo del1887.
Salón del Parlamento conocido como Salón de Hércules porque los miembros del Parlamento siciliano se reunían allí en los últimos siglos.
En 1799 Giuseppe Velasco, pintor figurista, por encargo de Fernando III de Borbón decoró las paredes de la sala al temple con algunos de los doce Trabajos de Hércules. En la bóveda se pueden admirar: el Nacimiento de Hércules, la escena en que Hércules se entrega a la muerte siendo quemado en una pira de fuego y la monumental Apoteosis del héroe mitológico griego. Las decoraciones grotescas y los candelabros neoclásicos pompeyanos fueron pintados por el pintor ornatista Benedetto Codardi. los diputados de la Asamblea Regional de Sicilia, que constituye el órgano legislativo de la región.
La Sala de Arquímedes actúa como antecámara de la Sala de Hércules. La sala toma su nombre de la estatua del mismo nombre, y se obtiene de las antiguas salas medievales que conectaban la escalera de honor con la Sala dei Parlamenti del siglo XVI.
El nombre de la sala deriva de la presencia de 21 retratos colocados en las paredes que representan respectivamente: virrey de Sicilia, lugartenientes y presidentes del reino borbónico de Sicilia y de las Dos Sicilias, primer rey Carlos III de Borbón. También conocido como el Transatlántico.
Del mismo modo que las colecciones de Paço da Ribeira de Lisboa, el Monasterio de las Descalzas Reales de Madrid, el Palacio del Real de Valencia, el Real Alcázar de Madrid, el monasterio del Escorial de Madrid, el Palacio Real de El Pardo en Madrid, de Villa Gallia de Paolo Giovio en Borgovico, del Palacio de Margarita de Austria en Malinas, de la residencia de Binche, incluso los virreyes y gobernadores de la casa de los Habsburgo comenzaron a amueblar, a partir de finales del siglo XVI, las galerías del palacio real de Milán, el palacio real de Nápoles y Palermo.
La disposición de los retratos de la galería de Manuel de Benavides y Aragón, Conde de Santisteban, se remonta a tiempos de Bernardino de Cárdenas y Portugal, Duque de Maqueda, e incluía treinta y siete retratos de virreyes, de Fernando de Acuña y de Herrera, conde de Buendía, hasta el propio Manuel de Benavides y Aragón.
La decoración original de principios del siglo XVII probablemente fue sustituida, como sugiere la descripción de la ceremonia nupcial de Donna Giovanna de Austria, hija de Juan de Austria y sobrino de Carlos V de Habsburgo, con Francesco Branciforte, príncipe de Pietraperzia. [38] Posteriormente, en 1640, la sala presentó un ciclo de frescos que representan las Historias de la vida de San Francisco de Asís y San Antonio de Padua, obras de Pietro Novelli, cuyos fragmentos sobrevivientes, transferidos a lienzo, se conservan en elGalería Regional del Palacio Abatellis. Entre las pocas representaciones de época de la Galería, la tabla insertada en el código ilustrado » Teatro Geográfico antiguo y Moderno del Reyno de Sicilia «, terminada el 1 de mayo de 1686, muestra la sala de la galería en la época del Virrey Conde de Santisteban.
La ceremonia de coronación de Carlos III de Borbón en Palermo en 1735 documentada por Antonio Mongitore, contempla en la Galería los retratos de los soberanos desde Roger II hasta Carlos II, relegando los retratos de los virreyes de los Habsburgo al resto de estancias del palacio. El noble palermitano Francesco Maria Emanuele Gaetani, marqués de Villabianca, informa que los retratos de las antecámaras son los originales recogidos por Manuel de Benavides y Aragón. El ciclo actual de la Galería fue renovado en 1738 por Carlos de Borbón quien encomendó la tarea de su realización al pintor flamenco Guglielmo Borremans. [31]Entre los retratos de los Gobernadores de Sicilia, en sustitución del rey que residía en Nápoles, podemos admirar:
El friso que marca el perímetro de la sala hacia la bóveda fue realizado en 1901 por Salvatore Gregorietti y destaca el símbolo de Sicilia, Trinacria y el águila del Senado palermitano.
Antigua capilla de Santa Maria Superiore construida por Roberto il Guiscardo y Ruggero I de Sicilia en 1071, convertida para uso profano en 1520. Restauración de la Sala delle Quattro Colonna, llamada así en el siglo XVI cuando fue decorada con vidrieras por Simone de Wobreck, autora en 1560 del cuadro Pintura de la isla de Sicilia, obra documentada en el palacio.
Después del asentamiento en 1713, Vittorio Amedeo II de Saboya hizo descubrir el techo colocando la rosa de los vientos en el centro de la bóveda del lucernario de madera. El apartamento de los mármoles y el de SAR el príncipe heredero están documentados en época borbónica.
Ambiente interior entre los más evocadores y fascinantes del Palacio. Incorporada a la Torre Joharia, es contemporánea, contigua y comunicante con la Sala de Ruggero, síntesis del paso de varias culturas. Precisamente la ubicación determinó las leves intervenciones posteriores. En las paredes hay un óleo sobre lienzo que representa la Negación de Pedro, obra firmada y fechada por Filippo Paladini en 1613.
Encargado por Ruggero II d’Altavilla, se creó en la Torre Pisana, el ala más antigua del edificio con acceso desde la Sala dei Venti. Los mosaicos de las estupendas decoraciones murales fueron encargados por su hijo Guillermo I de Altavilla conocido como il Malo. Probablemente contemporáneos de los ornamentos de las naves laterales de la Capilla Palatina, se basan en el mismo estilo que se encuentra en los ciclos de mosaicos de la iglesia de Santa Maria dell’Ammiraglio llamada «la Martorana» y de la catedral de Santa Maria Nuova en Monreale, pero difieren de él en términos de temas.
Las columnas de las esquinas delimitan altos revestimientos de mármol rematados por grandes superficies de mosaicos de gran valor que representan elementos vegetales (palmeras y plátanos) y escenas cortesanas y de caza, símbolos del poder normando. Se narran con gran dedicación en la ejecución de salidas de caza con arqueros y ciervos, representados por pavos reales, cisnes, así como los mitológicos centauros, grifos y otros animales exóticos como leopardos y tigres entre una frondosa vegetación, una sutil alusión al Parque Genoardo., todo en un intento de mostrar una alegoría de la corte normanda. Son características las figuras en pares simétricos y especulares, arabescos y espirales con efecto caleidoscópico inmersos en motivos fitomórficos y zoomórficos. Las refinadas representaciones con cánones suntuosos pero con acentos de rigidez, perfilan la clarísima matriz greco-bizantina de la obra combinada con la influencia pictórica del Oriente persa.
La decoración central de la bóveda de la sala se remonta a la época posterior de Federico II, como lo demuestra la representación del águila de Suabia.
Era parte de la Galería Palazzo original. En la bóveda, la obra atribuida a Benedetto Codardi que representa: la Apoteosis del trabajo, la agricultura, las artes y las ciencias. La sala fue utilizada para las audiencias de los Virreyes y en la época de los reyes Borbones se convirtió en el Salón del Trono. Hoy es un ambiente institucional que se utiliza a menudo para reuniones de líderes de grupo.
Otra sección de la antigua galería utilizada como salón de baile por los Borbones y los Saboya, también conocida como la Sala de los Espejos, debe su nombre a las paredes cubiertas con damasco amarillo. En época española se utilizó como salón de fiestas, recepciones y bailes.
Las obras de la bóveda fueron realizadas en la primera mitad del siglo XIX por Giuseppe Patania con La entrega de la ciudad por los musulmanes, por Giuseppe Patricolo con la toma de Palermo por los normandos, por Vincenzo Riolo con El regreso de Nicodemo al trono episcopal de Palermo, por respeto y reconocimiento a los valores de la cultura árabe, no se representan hechos sangrientos, sino encuentros pacíficos. Diez bajorrelieves de yeso, probablemente realizados por el siciliano Nunzio Morello, que representan la conquista y entrada victoriosa en la ciudad del conde Roger, completan la decoración. La sala es ahora sede de importantes encuentros culturales.
Otra sala del piso parlamentario, lindando con la sala Amarilla. En 1283 Ramon Muntaner da el primer testimonio de la Sala Verde situada en el lateral de la « Porta di San Michele », [35] un entorno destinado a espectáculos públicos situado donde probablemente estuvo el anfiteatro en época romana. Se utiliza como asiento del comité.
En el primer piso del palacio se encuentra la espléndida Capilla Palatina, joya de arte bizantino, dedicada a San Pedro Apóstol. Se trata de una basílica de tres naves decorada con espléndidos mosaicos bizantinos, considerados entre los más bonitos de toda Sicilia, y con un maravilloso techo de madera en forma de estalactitas en la que destaca la imagen del Cristo Pantocrator representado en el acto de bendecir.
¡Una visita emocionante que no os podéis perder en absoluto durante vuestra estancia en Palermo!
El palacio de los normandos es la actual sede de la asamblea Regional Siciliana. No es una casualidad la designación de la localización, ya que en este emplazamiento ubicado frente a la Piazza Della Vittoria, se encontraba el más antiguo asentamiento de Palermo (Paleópolis).
El palacio de estructura irregular y modificado por sus ocupantes a lolargo de los siglos fue levantado por los árabes sobre ruinas púnico-romanas. Los normandos lo ampliaron para convertirlo en la sede política de su reino.
El posterior desorden político provocó su parcial abandono hasta que los virreyes españoles decidieron utilizarlo como residencia en 1555. De nuevo, se volvió a reconvertir su forma, articulándolo entorno a dos patios, y construyendo la fachada principal que da a plaza Vittoria. A la derecha de esta fachada sobrevive la única de las cuatro torres normandas, Torre Pisana.
A continuación encontramos los restos de la fachada normanda decorada con arcos ciegos.
La Capilla Palatina es el entorno que solo de por si ya se merece una visita a Palermo. Comenzado en 1130, el año de la coronación de Roger II como primer rey de Sicilia, se completó durante 13 años y se consagró, como lo certifica una inscripción en la cúpula, en 1143. En esta iglesia, definida por Maupassant como…
“la más bella joya religiosa soñada por el pensamiento humano “,
Guy de Maupassant
…se produce la fusión de los múltiples caracteres de los que se formó Sicilia: el europeo, el siciliano, el bizantino, el árabe, traducido a términos visuales.
Con acceso desde la logia del primer nivel del Patio de Maqueda, se presenta la Capilla Palatina. Basílica de tres naves dedicada a los Santos Pedro y Pablo, lugar de culto construido a instancias de Roger II, consagrada el 28 de abril de 1140, con las funciones de capilla privada de la familia real.
La cúpula, las paredes del crucero y los ábsides están completamente decorados en la parte superior con mosaicos bizantinos, entre los más importantes de Sicilia, que representan a Cristo Pantocrátor, los evangelistas y varias escenas bíblicas.
Los mosaicos de datación más antiguos son los de la cúpula, que datan de la construcción original de 1143. Junto a Cristo Pantocrátor se representan las jerarquías de ángeles y arcángeles, profetas, santos y evangelistas. En los arcos del presbiterio, las representaciones de la Anunciación, de la Presentación en el Templo, en la pila del ábside el Cristo bendiciendo. Los mosaicos con las inscripciones en latín que adornan la nave central son de época posterior (alrededor de 1154-66), representaciones de episodios tomados del Antiguo Testamento, más tarde los de las naves laterales, con las Historias de San Pedro y San Pablo..
Al inicio de la nave se encuentra el imponente trono real revestido de mosaicos, cerca del presbiterio a la derecha el rico ambón de mosaicos sostenido por columnas estriadas, un soberbio candelabro de Pascua (4,50 m de altura), labrado con hojas de acanto con figuras y animales, todo Obras del siglo XII, combinaciones de elementos románicos, árabes y bizantinos. El techo de madera de la nave central y las vigas de las naves menores están decorados con tallas y pinturas de estilo árabe. En cada segmento hay estrellas de madera con representaciones de animales, danzantes y escenas de la vida de la corte islámica. El artesonado emocárabes de 1143c., tiene inscripciones cúficas.
Dañado por el terremoto de septiembre de 2002, fue objeto de restauraciones, que finalizaron en julio de 2008.
Compuesto por múltiples estancias, que se ubican en la planta baja y en el sótano, junto y debajo del Patio Maqueda. En 1553 los virreyes españoles decidieron trasladar su residencia del Castello a Mare al Palacio Real donde se llevaron a cabo importantes reformas. El sótano se utilizó como almacén de municiones. En 1637, el presidente del reino Don Luigi Moncada, duque de Montalto, hizo pintar al fresco el antiguo depósito de municiones a Vincenzo La Barbera, Giuseppe Costantino, Gerardo Astorino y Pietro Novelli, transformándolo en la sala de audiencias de verano del Parlamento siciliano.
La gran sala sufrió una nueva modificación después de 1798, cuando bajo Ferdinando di Borbone se convirtió en la sede de los establos. Entre las obras supervivientes, destaca el fresco, ejecutado por Novelli junto con figuras alegóricas, que representa a Pietro Moncada, antepasado del duque de Montalto, cuyos fragmentos supervivientes, desprendidos, trasladados a lienzo y restaurados, se pueden admirar en la galería regional de Palacio Abatellis. Hoy las salas albergan exposiciones de arte.
Hay innumerables habitaciones creadas en los distintos niveles de los numerosos edificios. Una pequeña lista de los más interesantes:
La capilla tiene la forma de una basílica occidental de tres naves, dividida por columnas de granito con ricos capiteles corintios dorados.
Siempre de estilo occidental, aunque influenciado por el sabor sureño, los pisos decorados y las incrustaciones de los escalones, de las balaustradas y de la parte inferior de las paredes y el ambón gigantesco (plataforma para las homilías), en oro, malaquita y pórfido, y el Candelabro de Pascua, un verdadero bestiario de mármol, donado por el arzobispo Ugo de Palermo con motivo de la coronación de Guillermo, hijo de Roger II.
Los mosaicos son los productos más bellos del arte bizantino, sin igual en ninguna de las iglesias de Constantinopla. Podemos distinguir entre otros al Cristo Pantocrátor de la cúpula, los ángeles que lo rodean y los Evangelistas absortos en sus estudios, los mosaicos más antiguos de la capilla.
Finalmente, la tradición islámica está representada por el techo de madera de muqarnas (estalactitas), una cubierta impredecible para una iglesia cristiana. De hecho, es el techo clásico que esperaríamos encontrar en mezquitas más grandes y elegantes y no en una iglesia. Decoraciones intrincadas adornan las estalactitas y, más únicas que raras en la historia del arte islámico, son decoraciones que comprenden figuras humanas.
Los artistas árabes, en la atmósfera tolerante de Norman Palermo, se convencieron de aventurar este tipo de figuración y, con la ayuda de binoculares, podemos distinguir escenas realistas de la vida cotidiana de dignatarios ocupados y siervas.
Clima
Comer
Dormir
Comprar
Consejos
Niños
Lgtbiq+
Discapacidad
Salud
Leyes
Llegar
Moverte
Costumbres
Que Ver
Excursiones
Rutas
Noches
Actividades
Eventos
FREE
Sugerir Edicion