DUOMO DE FLORENCIA

Bienvenido a la Catedral de Santa María del Fiore de Florencia o el Duomo de Florencia. El duomo de Florencia es el monumento más emblemático de la ciudad. Un gran museo al aire libre que incluye la Catedral de Santa María del Fiore, la Cúpula de Brunelleschi, el Campanario de Giotto, el Baptisterio de San Giovanni, la Cripta de Santa Reparata y el Museo dell’Opera del Duomo.

Cada uno de estos monumentos merece ser tratado individualmente. Con el tiempo, sin embargo, ha prevalecido la idea de transformar toda la plaza en un solo centro de museo que se puede visitar con una sola entrada. No es de extrañar, por tanto, que antepongamos la Piazza del Duomo.

“…la iglesia de Santa María del Fiore en Florencia. La iglesia era un edificio muy hermoso en ese estilo, que estaba construido con fuertes piedras cuadradas en el interior, y en el exterior con mármol blanco, negro y rojo, incrustado y adornado (…). No hay edificio moderno en la cristiandad más ornamentado que éste, con muchas estatuas en la fachada y en el campanario hechas por excelentes maestros. “

(Giorgio Vasari, Las vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos).

“Si no has visto esto, no has visto a Florencia”.

Realmente es lo primero que se debe hacer en Florencia, especialmente porque el ticket permite un buen margen de flexibilidad.

Para obtener más información: www.ilgrandemuseodelduomo.it

La Catedral de Santa María del Fiore de Florencia

Santa María del Fiore, cuya construcción fue diseñada por Arnolfo di Cambio, es la tercera iglesia más grande del mundo (después de San Pedro en Roma y San Pablo en Londres) y la más grande de Europa cuando se terminó en el siglo XV: tiene 153 metros de largo, 90 metros de ancho en la bóveda de crucería y 90 metros de altura desde el suelo hasta la apertura de la linterna. Tercera y última catedral de Florencia, fue bautizada en 1412 con el nombre de Santa María del Fiore, en clara alusión al lirio, símbolo de la ciudad.

Se construyó sobre la segunda catedral, que la Florencia paleocristiana había dedicado a Santa Reparata. Las considerables diferencias de estilo que se aprecian en sus partes evidencian el cambio de gusto en el largo periodo que transcurrió entre su fundación y su finalización.

La primera piedra de la fachada se colocó el 8 de septiembre de 1296, según un diseño de Arnolfo di Cambio. Trabajó en el Duomo desde 1296 hasta 1302. Diseñó una basílica de espacios clásicos, con tres amplias naves que confluían en el vasto coro donde se encuentra el altar mayor, rodeado a su vez por las tribunas sobre las que luego se injertaría la cúpula.

El proyecto de Arnolfo era considerablemente diferente de la estructura actual de la iglesia, como puede verse desde el exterior. En los lados del edificio, de hecho, al norte y al sur, observamos que las cuatro primeras ventanas son más bajas, más estrechas y más espaciadas que las del este, que corresponden, en cambio, a la ampliación realizada por Francesco Talenti, maestro de obras de mediados del siglo XIII.
Arnolfo terminó dos bahías y la mitad de la nueva fachada.

La fachada fue desmantelada en 1587 cuando el Gran Duque Francesco I de’ Medici decidió construir una nueva, y las estatuas supervivientes que la decoraban se exponen ahora en el Museo dell’Opera del Duomo.

Tras la muerte de Arnolfo, hacia 1310, las obras se ralentizaron, pero ciertamente se reanudaron en 1331, cuando los magistrados del Arte della Lana se hicieron cargo de la construcción. En 1334, Giotto fue nombrado maestro de obras de la Ópera, que trabajó principalmente en la construcción del campanario y murió tres años después. A Giotto le sucedió Andrea Pisano hasta 1348, año de la terrible peste que diezmó la población de la ciudad de 90.000 a 45.000 habitantes.

Las obras continuaron con interrupciones y reanudaciones hasta que, tras el concurso convocado en 1367, se aceptó el modelo definitivo de la iglesia, propuesto por cuatro arquitectos y cuatro pintores, entre ellos Andrea di Bonaiuto, Benci y Andrea di Cione, Taddeo Gaddi y Neri di Fioravante.
De 1349 a 1359, Francesco Talenti se encargó de completar el campanario y de preparar un nuevo proyecto, asistido (de 1360 a 1369) por Giovanni di Lapo Ghini. En 1378 se completó la bóveda de la nave, y en 1380 se terminaron las naves menores. Entre 1380 y 1421 se construyeron las tribunas y posiblemente el tambor de la cúpula.

En el exterior, continuaron los trabajos de revestimiento de mármol y la decoración de las entradas laterales, entre ellas la Puerta de los Canónigos (sur) y la Puerta de la Mandorla (norte), coronada por el relieve de la Asunción (1414-1421), obra refinada de Nanni di Banco.

Las otras dos puertas también son elegantes: la Porta del Campanile (sur), en la segunda crujía, con relieves de la escuela de Andrea Pisano, y la Porta della Balla (norte), cuyo nombre deriva de la antigua abertura en las murallas florentinas en la Via dei Servi (Borgo di Balla), donde se encontraban los talleres de los trabajadores de la lana.
La parte del ábside cierra dignamente la Catedral con tres grandes tribunas con parteluces góticos. Cuatro exedras, o tribunas muertas, decoran la base del tambor.

En el siglo XIX, una serie de intervenciones, las más importantes de las cuales fueron la nueva sillería del coro de Santa María del Fiore y la simplificación del coro Bandinelli, al que se le quitó toda la superestructura de columnas y las estatuas del altar, completaron la Catedral. Sin embargo, la obra más difícil de todas fue la fachada de la Catedral, realizada por Emilio De Fabris y sus colaboradores entre 1871 y 1884, que aspiraba a reproducir el decorativismo florentino del siglo XIV que se encuentra en el campanario y en las puertas laterales de la Catedral.

Cubierto por la cúpula de azulejos rojos de Filippo Brunelleschi, es una construcción asombrosa cuya impresionante fachada de mármol rosa, blanco y verde y elegante campanario dominan el paisaje urbano renacentista. El arquitecto de Siena Arnolfo di Cambio comenzó a trabajar en él en 1296, pero la construcción tardó casi 150 años y no se consagró hasta 1436. En el eco interior, busque los frescos de Vasari y Zuccari y hasta 44 vidrieras.

La fachada neogótica del duomo fue diseñada en el siglo XIX por el arquitecto Emilio de Fabris para reemplazar el original incompleto, derribado en el siglo XVI. La parte gótica más antigua y claramente gótica de la catedral es su flanco sur, atravesada por la Porta dei Canonici (Puerta de los Cánones), una creación del alto gótico de mediados del siglo XIV (entras aquí para subir dentro de la cúpula). Después del visual wham-bam de la fachada, la escasa decoración del vasto interior de la catedral, de 155 m de largo y 90 m de ancho, es una sorpresa: la mayoría de sus tesoros artísticos se han eliminado a lo largo de los siglos según los caprichos de la moda eclesiástica, y muchos se exhiben en el Museo dell’Opera del Duomo.

El interior también es inesperadamente secular en algunos lugares (un reflejo de la gran parte de la catedral que no paga la iglesia): en el pasillo izquierdo, dos inmensos frescos de estatuas ecuestres representan dos condottieri (mercenarios), a la izquierda Niccolò da Tolentino por Andrea del Castagno (1456), y a la derecha Sir John Hawkwood (que luchó al servicio de Florencia en el siglo XIV) por Uccello (1436).

Entre el brazo izquierdo (norte) del crucero y el ábside se encuentra la Sagrestia delle Messe (Sacristía de masas), con paneles de una maravilla de madera con incrustaciones talladas por Benedetto y Giuliano da Maiano. Las finas puertas de bronce fueron ejecutadas por Luca della Robbia, su único trabajo conocido en el material. Sobre la puerta está su terracota vidriada Resurrezione (Resurrección). Visítelo solo por visita guiada.

Una escalera cerca de la entrada principal de la catedral conduce a la tienda de regalos y Cripta Santa Reparata, donde excavaciones entre 1965 y 1974 desenterraron partes de la Chiesa di Santa Reparata del siglo V que originalmente se encontraba en el sitio. Si visita el domingo (cuando la cripta está cerrada), sepa que su boleto combinado para duomo es válido 72 horas.

Accesibilidad aLa Catedral de Santa María del Fiore de Florencia

La entrada a la Catedral sólo se permite si se viste de forma adecuada para un lugar de culto. No se permite llevar los hombros o las piernas desnudos, ni sandalias, ni sombreros, ni gafas de sol. No se permiten las mochilas ni los bolsos voluminosos. La entrada para personas con dificultades de movilidad se encuentra en el lado derecho de la Catedral.

Las reservas para la Catedral son gratuitas y pueden hacerse por Internet.
Hay una ruta TouchAble en la Catedral.
Para información y necesidades especiales, envíe un correo electrónico a accessibilita@duomo.firenze.it

El acceso a la Catedral es obligatorio con la Certificación Verde de Covid-19.

Que ver enLa Catedral de Santa María del Fiore de Florencia

Un único gran conjunto monumental formado por la Catedral de Santa María del Fiore, la Cúpula de Brunelleschi, el Campanario de Giotto, el Baptisterio de San Juan, Santa Reparata y el Museo dell’Opera del Duomo.

Cúpula de Brunelleschi

“¿Quién fue tan duro o tan envidioso que Pippo, el arquitecto, no lo alabó cuando vio aquí una estructura tan grande, erigida por encima de los cielos, tan grande como para cubrir con su sombra a todos los pueblos de la Toscana, hecha sin ayuda de vigas ni de copias de madera, cuyo artificio, si juzgo bien, por increíble que fuera en aquella época, quizá no era conocido o conocido por los antiguos?

(Leon Battista Alberti, De Pictura, Prólogo)

La cúpula es una obra maestra absoluta de arte que ha encantado al mundo durante siglos desde su creación: es el símbolo de Florencia, del Renacimiento y del humanismo en general.

Con sus 45,5 metros de diámetro y una altura total de más de 116 metros, la Cúpula es la mayor bóveda de mampostería del mundo y fue construida entre 1420 y 1436 por Filippo Brunelleschi, siguiendo el proyecto que presentó al concurso organizado por la Ópera en 1418. El 25 de marzo de 1436 la catedral florentina fue consagrada por el Papa Eugenio IV.

Filippo Brunelleschi, inspirándose en el Panteón de Roma, diseñó una forma octagonal distintiva de cúpulas concéntricas internas y externas que descansa sobre el tambor de la catedral en lugar del techo en sí.

La admirable innovación de Brunelleschi consistió en hacer girar la cúpula sin utilizar estructuras de soporte. De hecho, la cúpula consta de dos cúpulas distintas: una interior, de más de dos metros de grosor, con un ángulo mayor que la otra y formada por grandes arcos unidos por nervios y hechos de ladrillos dispuestos en “espiga”; y una cubierta exterior, revestida de azulejos de terracota y marcada por ocho nervios de mármol blanco.

Se utilizaron cuatro millones de ladrillos, colocados en anillos consecutivos de acuerdo con un patrón de espiga vertical.

El óculo de la cúpula está coronado por la gran linterna: una torre de mármol blanco de 21 metros de altura, que se construyó después de la muerte de Brunelleschi (1446) pero siguiendo su diseño. En la parte superior se encuentra la bola de cobre dorado con cruz apical, obra de Andrea del Verrocchio, que la colocó en 1471.

Cien años más tarde, entre 1572 y 1579, la bóveda interior de la cúpula fue pintada por Giorgio Vasari y Federico Zuccari con un gran Juicio Final, inspirado en parte en los mosaicos del Baptisterio: la mayor pintura mural del mundo.

La admirable innovación de Brunelleschi consistió en hacer girar la cúpula sin refuerzos, gracias a la utilización de una doble bóveda de crucería, de la que la interior (de más de dos metros de espesor), realizada con sillares en espiga, tenía una función estructural al ser autoportante, y la exterior sólo de cobertura. La cúpula está coronada por una linterna cónica, diseñada por Brunelleschi y construida tras la muerte del artista (1446), y una bola de cobre dorado con una cruz que contiene reliquias sagradas, obra de Andrea del Verrocchio, colocada en 1466.

La decoración al fresco de la cúpula de Brunelleschi fue realizada entre 1572 y 1579 por Giorgio Vasari y Federico Zuccari, y presenta el mismo tema iconográfico que el Baptisterio: el Juicio Final. Los frescos de la cúpula se sometieron a una restauración integral entre 1978 y 1994.

Las reservas anticipadas, en línea o en la taquilla de Piazza di San Giovanni de la catedral, son obligatorias. La subida de la escalera de caracol es relativamente empinada y no debe intentarse si es claustrofóbico. Asegúrese de hacer una pausa cuando llegue a la balaustrada en la base de la cúpula, que ofrece una vista aérea del coro octogonal (coro) de la catedral de abajo y las siete vidrieras redondas (por Donatello, Andrea del Castagno, Paolo Uccello y Lorenzo Ghiberti) que perforan el tambor octogonal.

Mira hacia arriba y verás extravagantes frescos de finales del siglo XVI de Giorgio Vasari y Federico Zuccari, que representan el Giudizio Universale (Juicio Final). A medida que subes, puedes ver instantáneas de Florencia a través de pequeñas ventanas. El tramo final, un vuelo recto y algo peligroso por la curva del domo interior, premia con un panorama inolvidable de 360 ​​grados de una de las ciudades más bellas de Europa.

Es imposible visitar la cúpula sin una reserva previa, que se puede hacer en línea o en máquinas de autoservicio Ticketpoint ubicadas dentro de la taquilla del Duomo, frente a la entrada principal del Baptisterio en la Piazza di San Giovanni 7.

Reserve al menos un mes de antemano en temporada alta; en temporada baja, con un par de días de antelación.

Accesibilidad a laCúpula de Brunelleschi

Sólo se puede acceder a la Cúpula de forma limitada con un acompañante o guía, siguiendo los ritmos restringidos de la ranura y no de forma independiente. No hay ascensores y hay muchos escalones. Se desaconseja encarecidamente el ascenso a las personas con dificultades, y no se recomienda a quienes sufran enfermedades cardíacas, vértigo y claustrofobia. No se permiten mochilas ni bolsas grandes. No hay guardarropa.

Es posible reservar la entrada gratuita para personas con discapacidades escribiendo a accessibilita@duomo.firenze.it o acudiendo directamente a la taquilla de la Piazza Duomo 14, en función de la disponibilidad, y presentando un justificante. La posible entrada gratuita para el acompañante está sujeta a otras consideraciones. Por razones de privacidad, la conversación por correo electrónico será eliminada.

Para que cualquier persona que pague sea emparejada, le rogamos que compre en línea.

Para conocer todos los proyectos realizados por la Ópera del Duomo, visite la página de Proyectos de Accesibilidad

Para acceder a la Cúpula de Brunelleschi hay que presentar el Certificado Verde de Covid-19.

En cumplimiento de las obligaciones de los artículos 15, apartado 1, letra a), y 18, apartado 1, letras h) y z), del Decreto Legislativo 9 de abril de 2008 n.º 81 sobre la protección de la salud y la seguridad en el trabajo:
ESTÁ PROHIBIDO DETENERSE O PARARSE, INCLUSO TEMPORALMENTE, EN LOS SIGUIENTES CAMINOS:

• conectando escaleras, tanto de subida como de bajada;
• en los tramos: desde la entrada de la puerta “Almendra” hasta la primera galería, incluyendo la galería;
• entre dicha galería y la terraza panorámica;
• desde la segunda galería, incluyendo la galería, hasta la salida de la Porta dei “Canonici”.

EL CAMPANILE GIOTTO DE LA CATEDRAL DE FLORENCIA

Junto al Duomo de Florencia se encuentra el Capanilede Giotto que es uno de los cuatro componentes principales de la plaza del Duomo., que también es visitable y merece la pena.

Con 84,70 metros de altura y unos 15 de ancho, es el ejemplo más elocuente de la arquitectura gótica florentina del siglo XIV, que, a pesar de su empuje vertical, no abandona el principio de solidez.
Cuenta con refuerzos en las esquinas que se elevan hasta la coronación horizontal en voladizo.

“En dicho año (1334) (…), se iniciaron los trabajos de cimentación del nuevo campanario (…) en el lado de la iglesia de la plaza de Santo Giovanni (…) y el supervisor de esta obra (…) fue Giotto, nuestro ciudadano y el más soberano maestro de pintura que se encontraba en la época (…)”.

(Giovanni Villani, Crónica)

El ascenso de 414 escalones por el campanario de 85 metros de altura de la catedral, iniciado por Giotto en 1334, recompensa con asombrosas vistas de la ciudad.

Revestido de mármoles blancos, rojos y verdes como los que adornan la Catedral, el majestuoso campanario de planta cuadrada, considerado el más bello de Italia -probablemente creado más como elemento decorativo que funcional-, fue iniciado por Giotto en 1334.

Continuado por Andrea Pisano, que terminó los dos primeros pisos según el diseño de Giotto, el campanario fue embellecido con la decoración exterior de rombos, también con la intervención de Alberto Arnoldi.

La rica decoración de los paneles hexagonales y los rombos expresa el concepto del orden universal y la historia de la Redención.

El primer nivel de bajorrelieves alrededor de la base de su elaborada fachada gótica son copias de los tallados por Pisano que representan la Creación del hombre y y attività umane (artes e industrias) las Virtudes que lo fortalecen, las Artes Liberales que lo instruyen y los Sacramentos que lo santifican.

Cuando Giotto murió en 1337, sólo pudo ver terminada la primera parte del proyecto, hasta la altura de los paneles hexagonales, una especie de narración figurativa, ejecutada por Andrea Pisano según diseños del propio Giotto, y los relieves, antes con fondo azul, por el propio Andrea Pisano y Luca della Robbia. Las estatuas merecen una palabra aparte, concebidas como elementos integrales del edificio y no como componentes decorativos.

El segundo nivel representa los planetas, las virtudes cardinales, las artes y los siete sacramentos, de hecho, Andrea Pisano sustituyó los bajorrelieves por dieciséis nichos destinados a contener figuras de reyes y sibilas, así como estatuas de patriarcas y profetas, estas últimas también ejecutadas posteriormente por Nanni di Banco y Donatello, incluyendo el hermoso grupo del Sacrificio de Isaac de Donatello, que representa uno de los más altos logros del naturalismo del siglo XV en la escultura. Los originales de todas las esculturas, por razones de conservación, se encuentran en el Museo dell’Opera del Duomo.

Las obras se interrumpieron durante dos años, de 1348 a 1350, pero el Campanile se terminó en 1359, tras los terribles años de la Peste Negra, de la mano de Francesco Talenti, genial creador de los grandes ventanales de los niveles superiores, que tuvo el mérito de inundar de luz la estructura, gracias a los ajimeces pareados de dos luces de estilo sienés y a los grandes tímpanos de tres luces, haciendo así que el edificio fuera elegantemente gótico, pero manteniendo la disposición clásica del conjunto.

Una gran terraza, a más de 400 peldaños del suelo, que se extiende hacia el exterior, actuando como un techo panorámico, es la última pieza de la obra de Talenti, rechazando así el proyecto de Giotto de un techo de aguja cuspidado.

Accesibilidad al campanario de Giotto

Sólo se puede acceder al Campanile de forma limitada con un guía, siguiendo los ritmos restringidos de la ranura y no de forma independiente. No hay ascensores y hay muchos escalones. Se desaconseja encarecidamente el ascenso a las personas con dificultades, y no se recomienda a quienes sufran enfermedades cardíacas, vértigo y claustrofobia. No se permiten mochilas ni bolsas grandes. No hay guardarropa. Es posible reservar la entrada gratuita para personas con discapacidades escribiendo a accessibilita@duomo.firenze.it o acudiendo directamente a la taquilla de la Piazza Duomo 14, en función de la disponibilidad, y presentando un justificante. La posible entrada gratuita para el acompañante está sujeta a otras consideraciones. Por razones de privacidad, la conversación por correo electrónico será eliminada. Para que cualquier persona que pague sea emparejada, le rogamos que compre en línea.

Para conocer todos los proyectos realizados por la Ópera del Duomo, visite la página de Proyectos de Accesibilidad
Para entrar en el Campanario de Giotto DEBE mostrar el Certificado Verde de Covid-19.

Las terrazas del Duomo de Florencia

En 1439, para reforzar la estabilidad de la cúpula de la catedral, Brunelleschi diseñó las gradas muertas en la base del tambor, que son obras maestras de la arquitectura renacentista. Desde el interior de la Galería Muerta del Norte comienza el recorrido de las terrazas de Santa María del Fiore.

Las terrazas de la Catedral están situadas a la altura de los tejados de las naves (unos 32 m) y consisten en una galería continua sobre ménsulas decorada exteriormente con una balaustrada de mármol con cuadrados calados, similar a las que se encuentran en el nivel superior del campanario. A lo largo de las terrazas Norte y Sur, actualmente transitables y de unos 70 m de longitud cada una, es posible admirar de cerca los detalles marmóreos de los rosetones de los “ojos” y las cubiertas de la nave principal, donde se aprecia la presencia de huecos de pontones, y los tejados de ladrillo de las naves laterales bajo los que se esconden los áticos de la Catedral.

Es posible que a lo largo del tiempo haya pasado algún invitado curioso e ilustre por estos caminos, pero la función principal de estos lugares era facilitar el paso de los trabajadores encargados del mantenimiento de la Catedral, como sigue ocurriendo hoy en día; sólo desde 1985 las terrazas están abiertas al público.

Precisamente por motivos de mantenimiento, las terrazas estaban dotadas históricamente de las pilas de terracota visibles a lo largo del recorrido, utilizadas para recoger el agua de lluvia para los trabajos de restauración y conservación que se realizaban in situ, así como para evitar el deterioro de las baldosas. A lo largo del recorrido, es posible ver hileras de tejas de reciente fabricación en los tejados, que se dejan envejecer para su futura sustitución.

Visitando las terrazas del Duomo, además de disfrutar de una impresionante vista panorámica de las zonas norte y sur del centro de la ciudad y de sus colinas cercanas, los visitantes tendrán acceso a lugares desde los que podrán observar los detalles de las superficies de mármol recientemente restauradas, pasar por el gran rosetón del siglo XIX de la fachada central y disfrutar de una vista cercana de la linterna del Baptisterio, la Cúpula de Brunelleschi y el Campanario de Giotto. Al pasar de una terraza a la otra, el visitante podrá acceder a la galería interior de la contrafachada de la catedral y admirar el interior desde arriba. Desde aquí, podrá observar la vidriera de Lorenzo Ghiberti que representa la Asunción y la Coronación, y apreciar el espectacular suelo de mármol de incrustación de Santa Maria del Fiore desde una perspectiva única. La visita termina en la Galería Muerta del Sur, que alberga un andamio de madera y algunas de las herramientas de la obra de Brunelleschi.

Accesibilidad aLas terrazas del Duomo de Florencia

A las Terrazas sólo se puede acceder de forma limitada con un acompañante o guía, siguiendo los ritmos restringidos de la ranura y no de forma independiente. No hay ascensores y hay muchos escalones. Se desaconseja encarecidamente el ascenso a las personas con dificultades, y no se recomienda a quienes sufran del corazón, vértigo y claustrofobia. No se permiten mochilas ni bolsas grandes. No hay guardarropa.

Es posible reservar la entrada gratuita para personas con discapacidades escribiendo a accessibilita@duomo.firenze.it o acudiendo directamente a la taquilla de la Piazza Duomo 14, en función de la disponibilidad, y presentando un justificante. La posible entrada gratuita para el acompañante está sujeta a otras consideraciones. Por razones de privacidad, la conversación por correo electrónico será eliminada. Para que cualquier persona que pague sea emparejada, le rogamos que compre en línea.

Para conocer todos los proyectos realizados por la Ópera del Duomo, visite la página de Proyectos de Accesibilidad

Para acceder a las Terrazas de la Catedral, es OBLIGATORIO mostrar la Certificación Verde de Covid-19.

Iglesia de Santa Reparata

Entre 1965 y 1973, una gran campaña de excavaciones llevada a cabo bajo la catedral de Santa María del Fiore sacó a la luz los restos de la antigua basílica de Santa Reparata, el testimonio más seguro del cristianismo primitivo en Florencia, tras la escasa información recibida de las excavaciones de Santa Felicita y las escasas pruebas documentales de la primitiva catedral de San Lorenzo.

Ahora, poco más de dos metros y medio nos separan de la antigua basílica florentina paleocristiana, también conocida como la Cripta, que ha sido restaurada en varias ocasiones y que también fue utilizada como lugar de reunión del Parlamento de la República antes de que se construyera el Palazzo Vecchio.

“En este día de octubre (1353), estando los florentinos en paz, los priores quisieron aclarar por qué la iglesia catedral de Florencia se llamaba Santa Reparata (…) y esto sucedió en el día de la fiesta de la bendita virgen Santa Reparata, para cuya reverencia se ordenó e hizo una nueva iglesia catedral en nuestra ciudad, con su nombre”.

(Giovanni Villani, Crónica)

Santa Reparata fue uno de los mayores complejos paleocristianos de Tuscia, y su importancia es aún mayor si tenemos en cuenta su posición frente al Baptisterio, que sin embargo estaba ocho metros más avanzado que la actual Catedral.
Abierta, luminosa, similar a S. Apollinare Nuovo en Ravenna, con elegantes arcos y columnas de mármol: así debió ser la primera Santa Reparata.
Disponía de una nave y dos pasillos, con columnatas que delimitaban el central y una valla de transenas que separaba el coro absidal y la zona de culto de la zona pública de la iglesia, con una extensión en el pasillo central para la distribución de la comunión. El origen de su construcción se remonta probablemente a un voto, hecho en acción de gracias por la victoria cristiana en torno al año 405 sobre Radagasius, rey de los godos.

Reconstruida posteriormente en época carolingia, debido a los daños sufridos durante la guerra gótico-bizantina, Santa Reparata mantuvo la disposición anterior con la adición de dos capillas laterales en la zona del ábside, una pequeña cripta y una nueva planta, y podemos imaginarla similar a la iglesia abacial contemporánea de Pomposa en Ferrara.

Alrededor de 1050-1106 se construyó un coro elevado y una nueva cripta, donde el cuerpo de San Zanobi, trasladado desde la antigua catedral de San Lorenzo en el siglo IX, se conservaría hasta la década de 1540, cuando se trasladó a la nueva catedral.
Las posteriores obras de mantenimiento mantuvieron viva a Santa Reparata hasta 1379, cuando fue finalmente demolida para dar paso a la nueva Catedral.

Podemos decir sin duda que, bajo nuestro Duomo, se encuentran los restos de cuatro iglesias: una original y tres reconstruidas. En el interior del Duomo, entre el primer y el segundo pilar del lado derecho de la nave, hay una escalera que baja a las excavaciones de la antigua Catedral. La amplia zona, abierta al público en 1974, contiene numerosos restos de muros y suelos de casas de la “Florentia” romana. El pavimento lleva los nombres de los 14 donantes de origen latino que financiaron la construcción.

El suelo de la iglesia, también conocido como cripta, es admirable, ya que está formado por un hermoso mosaico policromado con decoraciones geométricas, incluido el motivo de la cruz, no muy diferente de los suelos de mosaico de la catedral de Aquilea. Obsérvese un hermoso pavo real símbolo de la inmortalidad, uno de los pocos elementos figurativos que quedan.

Un fresco florentino de mediados del siglo XIV que decora el muro semicircular del ábside derecho, obra de un pintor de mediados del siglo XIV, sugiere que Santa Reparata, aunque condenada a muerte y ya incluida en la nueva catedral, seguía gozando del apego de los florentinos.

Hay numerosas lápidas. Entre ellas se encuentra la hermosa de Lando di Giano, capellán de Santa Reparata, que murió en 1353, la de Niccolò Squarcialupi en 1313, la de Giovanni Di Alamanno de’Medici, que murió en 1352, y quizás, pero esto no es todavía seguro, las tumbas de dos Papas: Esteban IX y quizás Nicolás II, que fue obispo de Florencia en 1058. Durante la campaña de excavación también se encontró la tumba de Filippo Brunelleschi, mientras que no hay rastros de las de Giotto, Arnolfo di Cambio y Andrea Pisano, que, según la tradición, también fueron enterrados aquí.

Accesibilidad a laIglesia de Santa Reparata

La entrada es por la Puerta del Campanario (lado sur) de la Catedral.
En el interior, se accede al recorrido de los visitantes bajando un corto tramo de escaleras en el segundo tramo de la nave derecha. No hay ascensores.

El acceso a la antigua Iglesia de Santa Reparata es obligatorio con la Certificación Verde Covid-19.

COMO LLEGAR AL DUOMO DE FLORENCIA

Para llegar al Duomo y disfrutar de todo lo que nos ofrece, podemos simplemente ir caminando con la ayuda de un mapa o del movil, o en trasnpote publico, en este caso te recomiendo el tren o el autobus.

• Autobús: C2; 14, 23, C1
• Tren: estación de tren de Santa Maria Novella (A, B), Piazza Stazione (C)

Duomo de Florencia Entradas

Tarifas a partir del 1 de marzo de 2022:

Duomo de Florencia Horario

Horario de apertura a partir del 1 de marzo de 2022:

• BAPTISTERIO
  • Abierto todos los días de 9:00 a 19:30 horas (cierre a las 20:00 horas)
• MUSEO
  • Abierto todos los días de 9:00 a 19:30 horas (cierre a las 20:00 horas)
  • Cerrado el primer martes de cada mes.
• CATEDRAL
  • De lunes a sábado: 10:15 – 16:30 (cierre a las 17:00)
  • Domingos y fiestas religiosas: cerrado al culto.
• CAMPANILE
  • Abierto todos los días de 8:15 a 19:00 horas (cierra a las 20:00 horas)
• DUOMO
  • De lunes a viernes: 8:15 – 18:45 (cierre a las 20:00)
  • Sábado: 8:15 – 16:30 (cierre a las 17:30)
  • Domingos y festivos: 12:45 – 16:30 (cerrado a las 17:30)
• SANTA REPARATA
  • De lunes a sábado: 10:15 – 16:45 (cierre a las 17:00)
  • Domingos y fiestas religiosas: 13:30 – 16:45 (cerrado a las 17:00)
  • Todos los monumentos están cerrados el 17 de abril, el 25 de diciembre de 2022 y el 1 de enero de 2023.
  • Horario de apertura a partir del 1 de marzo de 2022:
• BAPTISTERIO
  • Abierto todos los días de 9:00 a 19:30 horas (cierre a las 20:00 horas)
• MUSEO
  • Abierto todos los días de 9:00 a 19:30 horas (cierre a las 20:00 horas)
  • Cerrado el primer martes de cada mes.
• CATEDRAL
  • De lunes a sábado: 10:15 – 16:30 (cierre a las 17:00)
  • Domingos y fiestas religiosas: cerrado al culto.
• CAMPANILE
  • Abierto todos los días de 8:15 a 19:00 horas (cierra a las 20:00 horas)
• DUOMO
  • De lunes a viernes: 8:15 – 18:45 (cierre a las 20:00)
  • Sábado: 8:15 – 16:30 (cierre a las 17:30)
  • Domingos y festivos: 12:45 – 16:30 (cerrado a las 17:30)
• SANTA REPARATA
  • De lunes a sábado: 10:15 – 16:45 (cierre a las 17:00)
  • Domingos y fiestas religiosas: 13:30 – 16:45 (cerrado a las 17:00)
  • Todos los monumentos están cerrados el 17 de abril, el 25 de diciembre de 2022 y el 1 de enero de 2023.